Mais uma vez vamos apresentar uma obra de arte da CowParade! Dessa vez o designer e artista é brasileiro. Sua inspiração foi a cidade que não dorme - São Paulo.
A empresa: CowParade. é o maior e mais bem sucedido evento público de arte do mundo.
Foi criado em 1999 nos EUA. Desde então
já passou por diversos países, como Inglaterra, Japão, Rússia, Irlanda,
República Checa, México, Brasil, Argentina, França, África do Sul,
Itália, Turquia, Espanha, Perú, China, Austrália e Panamá.
Acesse o link para saber mais: CowParade.
O produto: Sampa Sem Parar (2010), foi criado pelo designer, ilustrador e artista gráfico brasileiro Adolfo Morandini Neto - seu trabalho é muito inspirado no movimento Pop Art*, possui obras catalogadas no MAG (Museu de Artes Gráficas) do Brasil, além de ter sido convidado para participar de três edições da CowParade (São Paulo - 2005 e 2010 e Santa Catarina - 2011).
Seu primeiro trabalho no maior evento público de arte do mundo foi batizado de
Muuuwatch, pois teve como patrocínio a empresa de relógios Swatch, o segundo foi a que estamos apresentando hoje - Sampa Sem Parar, o terceiro e último é o Santa Praia.
Sampa Sem Parar é inspirado na cidade de São Paulo-SP, pontos importantes da cidade estão estampados na vaca, como o MASP (Museu de Arte de São Paulo), Ponte Estaiada, Edifício Itália, Memorial da América Latina, entre outros.
Dimensões: 16,5 x 10,5cm (L x H).
Material: Fibra de vidro.
Para adquirir essa edição da CowParade, acesse o link abaixo:
Sampa Sem Parar - VENDIDO
Temos uma peça no estoque, R$180,00.
Para maiores informações entre em contato através do e-mail:
contato@garimpodesign.com
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contato@garimpodesign.com
Seguem fotografias da Sampa Sem Parar:
*Surgiu
no final da década de 1950, criada pelo britânico Lawrence Alloway
(1926 - 1990),
no Reino Unido e nos EUA. Pop Art propôs mostrar o fim da crise da arte
que acontecia no século XX. Pop Art pretendeu demonstrar com suas obras
a massificação da cultura popular capitalista, do culto às imagens
televisivas, as
fotos, as histórias em quadrinhos, as cenas impressas nas telas dos
cinemas, a produção publicitária. Os materiais usados para expressar
esse movimento foram: gesso, tinta
acrílica, poliéster, látex, produtos com cores intensas, fluorescentes,
brilhantes e vibrantes,
reproduzindo objetos do cotidiano. Pop Art é considerado um marco da
passagem da modernidade para a pós-modernidade na cultura ocidental.
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